<青衣如水>写给全天下的女性朋友

乔先锋

青衣如水

[步步娇]袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。停半晌整花钿，没揣菱花偷人半面，迤逗的彩云偏。我步香闺怎便把全身现？
戏里半掩水袖、戏外素面朝天；于水榭楼台间半尺地唱尽人间浮华，我不懂戏剧，却爱看青衣，喜欢那种字字如珠般圆润的感觉，更加喜爱青衣演员举手投足中那种入水般的风流雅韵，纵然心中有着万般的愁结，也都早已被台上人那种潇洒、柔美所感染，你看兰指芊芊在空中那一道优美的弧；杜丽娘便望穿了秋水，顾盼中流露的尽是三生三世间痴痴的情爱。
都说女人似水，那台上的青衣更是水中的精灵，。《诗经》中有诗言：“所谓伊人，在水一方”，这诗句并未描写伊人之美，而在那三尺台上伊人的“在水一方”的美则跃然登上了台下人的心坎。而曹植在其名作《洛神赋》中描写洛神出场时说她“灼若芙蓉出渌波”，将洛神之美与芙蓉之出水相比，自然贴切而传神。
青衣朴素，在台上她永远都是花旦的配角，窈窕身姿中暗藏的那种俏皮与哀伤却足令台下的观众为之神伤不已，然而，剥去那层层的油彩她们也同样如常人喜欢风花雪月、朝舞暮歌；因为，在台上她们已经尝遍了人世间的酸甜苦辣。伴随着这种感觉的当然还是与她们的柔美有着千丝万缕的联系，这种柔美如水般透彻、如水般沁人心脾，这水恰如江南的水，“杨柳岸晓风残月”“梅黄楚岸垂垂雨，草碧吴江淡淡烟”“轻舟短棹西湖好，绿水逶迤”这种柔弱纤细的美是江南的水乡的美。而江南的水正是柔弱纤细的，它的形象气质是更贴近于青衣的。东坡居士曾言：“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”，这就是直接把水比作女子了，而且是一位绝代佳人。这佳人不正是台上那位迤逦的佳人吗？
青衣痴情，如《白蛇传》中的许仙、还有孙尚香听说刘备的死讯，到江边去哭祭的《祭江》，《孟姜女哭长城》的孟姜女，《雪梅教子》中的秦雪梅，《春秋配》的姜秋莲，《贺后骂店》等等，当然这样的一些角色就要要求青衣演员以一种正旦的形象出现在我们面前，于是，女人那种细腻的感情、痴痴的等待又使得台下的我们沾湿了多少块手帕，这种痴苦的爱情也正如山间那一股潺潺的泉流，山泉的这种温顺、包容、多愁善感不正是舞台上那个依依相恋不愿和心爱的人儿分开的青衣的写照吗？薛昭蕴其词《浣溪沙》中有言：“不语含颦深浦里”正将青衣的这种细腻与娇羞痴情写得栩栩如生，令人久久难以平复心中那股淡淡的忧伤。
青衣刚烈，如像《宇宙锋》里的赵艳容，《三击掌》里的王宝钏，《汾河湾》里的柳迎春，《宝莲灯》里的王桂英等。在以前，妇女都比较有道德、知廉耻，稳重安详，所以舞台上的她们大都是比较稳重的。再加上青衣所固有的形象设计多数穷苦、遭人遗弃的低贱角色，所以这就使得她们的性格比较刚烈，如江河之水，品来不觉百转千回、荡气回肠爱与不爱，在她们的心底早已不重要，重要的则是那份足可以让她们等白了头、守候了终身的承诺！柳永的“惟有长江水，无语东流”更是映照了青衣们深深藏在心底的一份执着的眷恋。
　[皂罗袍]原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，便赏心乐事谁家院。朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画般，锦屏人忒看的这韶光贱。
台前百转满堂彩、幕后辛苦几人知；没看过青衣戏的人是没办法理解青衣的苦楚的，只有看过青衣戏读懂青衣的人才会被其深深地打动。因此正是在千年中国文化的熏陶与当时社会环境的影响中才会衍生了这一足可以震惊世界的角色。如果说女人如水，那青衣就是捧在手心的那一掬水的灵魂！使得青衣与水形影不离，如果说女人就是河边最柔美的一道风景，而青衣则是少女唇边若有若无的一怀愁绪。
“春香，不到园林，怎知春色如许?”耳边又响起杜丽娘那娇小阿娜的身姿，又想起杜丽娘那百转千回的唱腔，这唱腔如绕梁的余音久久难以散去