《我是歌手》：重现声音的时刻

hongsechungao

[导读]人们对于好的音乐的渴求，是对于“真”的渴求：真的声音，真的人的努力，真的性情。

我对《我是歌手》(观看)的兴趣在于能够一次次听到很多久违的歌，老歌新编其实是很有趣又很考验人一件事。当然，值得重唱的老歌并不多，所以这样的期待很正常。

我对林志炫有着很自然的好感，主要是因为他的声音让人觉得干净。这很难得——他很明显是对音乐有着很好的内在认知的。他是属于喜欢唱歌的那种人，而不是仅仅喜欢站在舞台上的那种人。这是有很大差别的，就像“能唱歌”跟“会唱歌”的不同。

这个时代，会唱歌的人太多；但能把歌唱好听的人并不多。有一些只是唱得新奇而已，甚至也够不上有特点。

黄绮珊的演唱多数时刻都很动人，尤其是声音的幅度得到合理运用时。但有时她显得“过”了，表演的部分超过了唱的部分，就会有“过度诠释”的不合理。也就是她没有掌控好音乐，却被声音所迷惑了。

当然，这样的比赛最终考验的是歌手的综合能力，而不仅仅是演唱。特别是对音乐的理解，对自身的理解，以及对于流行音乐的面上的考量，甚至是对一个歌手背后团队实力的考量。这其中小错可以，大错就很难补救了。

周晓鸥(微博)代表的摇滚音乐不太受欢迎，其实是因为摇滚音乐本身的听众背景所造成的。很多时候，摇滚音乐本身思想大于音乐，节奏大于旋律，宣泄大于抗辩。而这个舞台，好听才是第一位，作品意义肯定连第二位也排不上。（尽管它确实有意义，哪怕只是一种回顾。）在齐秦(微博)专场这一期中周晓鸥得第一，实在是因为其他的歌手表现得很一般，说实话，抒情的歌声中似乎很难摆脱齐秦的影子，这对于快歌来说是福气了。

每个舞台有自身的要求和电视传播的因素，但这个节目本身能够对于音乐对于演唱予以这么大的关注，已经使得歌唱本身的面貌正常了不少。这就是意义所在。因而，淘汰谁只是一个噱头。

抛开音乐层次的问题，也不论这是电视行业的哪种策略，可以只关心音乐本身。我隐约觉得这是人们对于好的音乐的渴求，大一点说，是对于一种“真”的渴求：真的声音，真的人的努力，真的性情在其中。这个时代太多的音乐只是一种“呵呵”一笑的存在，只是一种比杂音舒畅(微博)一点的存在；能够把人带入一种回顾和展望中的音乐，还能把人带入一种对于音乐重现的期待中，已经足以让人正视这一点点好意了。

“无法想象我们可以用二十年前的方法来写一首现在的诗。”歌也是一样，这是一个有着极高淘汰率的行当，一切都在快速的变化之中；能够重现的声音本来就太少了，即使这个声音有了新的（未必是更好的）面貌再现。但显然，值得再现的声音中必有可贵的东西存在，甚至是某种可以指向恒久的动人的东西存在。那里会有真实的底色。