评马南圃的山水画

东来书画

     笔墨是中国画创作和鉴赏的两个极元，别无其他。而笔墨精义唯一“活”字。      笔和墨可千变万化、玄蕴万端，当进入境界既可"自然"了,得自然者笔和墨即可任意挥洒，且无不精妙了，此乃中国画之至境。马南圃先贤即进入此境。其他*画者十之八九望尘莫及！要想得笔和墨一“活”字，需具备两个条件，一、内功深，二、有灵性。内功需时间和勤奋，灵性就得看机缘了！南圃乡贤两者兼备！就新沂目前几个画者而论，有的已*多年但笔和墨仍脱不了一“死”字。中国画是一门玄学，故高妙幻化，须臆想畅神心悟神领，创作和鉴赏皆为一种神修！
       具体而言，有以下几点感悟与志同道合之互勉，见笑方家！看懂一幅山水画需从以下几个方面：
       一、布置不可迫塞。无论繁笔还是疏体，在山石土坡、水溪泉流、竹木丛林、房宇台阁、人物车马等，都要给给观者以宽阔的体量感和茫远的空间感，可以舒懒赏者的心胸、怡悦人的性情。不可拥堵阻塞，让人有抑郁窒闷之感。即使是繁体也要苍润辽茫，气脉畅通、势韵通达。凡画面笔和墨给观者凸出画纸并拥堵局滞，而不能将画面的笔墨凹于纸内引观者眼入画面并延伸至画内很远处且流连的作品，皆有此病。
         二、远近不分、高低不明。中国山水画有三远（平远、高远、深远）之说，可谓精论。三远妙绝者，皆是远近高低安排得宜。最难得一个“宜”字。所谓“宜”字就是看上去很自然，不突兀，很舒服，不别扭，远近高低安排得很合适，不可高也不可低不可远也不可近，正好。对于画者而言，难之又难啊！这才见其高下。马南圃老师这方面做得很好！
       三、山无气脉、水无流源。中国山水画所画之山必有一主，从山分布起伏，气脉相连，形成映带，得自然适宜。山头好画山脚难立，沈友斌老师的画山头多山脚少，而马南圃老师所遇之处无所避，且起始都相当精彩！起始之处多从山脚而出。画泉必于山崖中流出，上有山数重，多为高远之法。平溪小涧，必有水口，画者多说水口难画，故是鉴定之要。寒滩浅濑，必见跳波，方可见为活水。
       四、路无出入、石之一面。山水画可见三远之姿，全在径路分明，径路需要有出有没，有的林下透出则水脉复出，有的巨石遮断则山坳渐露，有的隐于坡陇又以人物点出，有的近屋宇却以竹木藏之。。。。凡此等等皆必须。近处看石，要有立体感能看出多面来。视觉效果很立体。只要凭直观的感受就可以测出，无难！还要能看出石的质感，往往需用笔苍枯高古，方见其效。此乃笔墨之功力所在！
        五、景人物三者要和谐一致。中国传统山水，以传承文人画为上品，点景人物多衣冠轩昂，意趣闲雅，与山水画面效果融为一体，和谐统一。人物多取瞬间剪影，生动真实且增添和丰富了画面内容。人物要姿态万千，切不可雷同，也要拖得世俗气息。
         此五法，鉴赏马南圃先贤山水画，可见一斑了！

尚品画廊

贤弟实在好文笔啊！
哥哥五体了！
再接再厉，盼望下一篇！！！！！！！！！！！！

东来书画

没骨山水，
有墨无笔，
仅见！

天净沙

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小五88

好

王松

好文章！马老最讲笔墨二字。

东来书画

感谢，敬请赐教！！

尚品画廊

精到

钟吾刺史

我与南圃先生生前打交道较少，多在公开场合相遇，也偶有例外。有次某君结婚，南浦先生曾当场挥毫作画相送，其时，先生已是古稀之年。又一次，与某文友结伴夜访先生，其时先生年已届八十，精神却健，正在陋室中练字。
南圃先生工笔山水较为少见，多年前我曾得数幅南圃先生作品，大多为**和**前期作品，其中一幅却是工笔山水，记得有山水、楼台亭阁、人物等，并有题诗、落款和印章。我将其用楠木框裱好，在斗室中悬挂多年。后在几次搬家中遗失。其余画作也在多年前被我赠与友人。

张道北

钟吾刺史：南圃先生的**和**前期作品，你能否引我一见？

钟吾刺史

张道北 发表于 2012-6-9 12:00 本站全面禁止外链，如有需求联系0516-88922020！
钟吾刺史：南圃先生的**和**前期作品，你能否引我一见？

八十年代初期，我手头大约有大小不同尺寸的南圃老人的画作十多幅，后被我一朋友悉数拿去，同时还有我收藏的晚清的常州画派画家的两幅扇面。
那幅工笔水榭楼台，直到我97年从机关搬出来住时才丢失。